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Schlagzeug Hand Fuß Koordination: Warum du auch nach 20 Jahren noch besser wirst

Ich erkläre, warum erfahrene Schlagzeuger nicht am nächsten Rhythmus, sondern an ihrer Hand Fuß Koordination arbeiten sollten, um nach Jahren noch einen echten Sprung zu machen.

Tim Rustemeier
· 4 Min. Lesezeit
Schlagzeug Hi-Hat und Fußmaschine als Symbol für Schlagzeug Hand Fuß Koordination

Ja, du kannst nach 20 Jahren Schlagzeugspielen noch einmal einen echten Sprung machen. Der Hebel dafür ist aber nicht der nächste neue Rhythmus, sondern deine Schlagzeug Hand Fuß Koordination, also wie gut du deinen Körper mit allen vier Gliedmaßen wirklich kontrollierst. Genau das erkläre ich in meinem neuen Video und zeige es direkt am Set.

Video: Kann ich nach 20 Jahren Schlagzeug noch besser werden?

Warum fühlst du dich nach Jahren Schlagzeugspielen trotzdem wie im Schema F gefangen?

Weil du dir vermutlich vieles selbst beigebracht hast, so wie ich in meinen ersten acht Jahren auch. Du hast zu Songs geübt, dir YouTube-Videos angeschaut, bist direkt live gegangen. Das ist der klassische Weg vieler Autodidakten. Du hast Dinge nachgespielt, nachgeahmt, auswendig gelernt, genau wie deine Vorbilder.

Das Ergebnis: Es funktioniert in der Band. Du hast Gefühl für Musik, du kannst zu Songs spielen. Aber sobald es darum geht, dich live wirklich freizuspielen, neue Dinge einzubauen oder zu improvisieren, merkst du, dass du in einem festen Schema hängst. Wenn irgendwas schiefgeht, greifst du immer auf das gleiche Muster zurück. Das ist kein Zufall, sondern eine logische Folge davon, wie du gelernt hast.

Das Haus-ohne-Fundament-Problem bei Autodidakten

Ich vergleiche das gerne mit einem Hausbau. Ein stabiles Haus braucht ein Fundament. Beton, Bewehrung, einen planierten Boden. Erst dann kommen die Wände, die Decke, das nächste Geschoss, das Dach. Wenn das Fundament steht, kannst du innen alles ausbauen und ausschmücken, wie du willst.

Viele Autodidakten unter den Schlagzeugern haben genau dieses Fundament übersprungen. Das Haus wurde direkt auf der Wiese gebaut. Erstes Geschoss, Decke, zweites Geschoss, Dach, fertig. Und was passiert? Das Haus setzt sich. Es bekommt Risse in den Wänden. Eine Tür geht nicht mehr richtig auf, weil sie sich verzogen hat. Eine Fensterscheibe bekommt einen Riss. Du reparierst, sanierst, flickst, ohne dass das Haus gleich einstürzt. Aber so richtig ruhig schlafen kannst du dabei nicht, weil du nie weißt, wann das nächste Problem auftaucht.

Übertragen auf dein Spiel in der Band: Dein Schema F funktioniert zwar, aber so richtig glücklich bist du damit nicht. Der Grund, warum du bis jetzt nicht darüber hinwegkommst, ist, dass dieses Fundament fehlt.

Was bedeutet Körperkontrolle beim Schlagzeug wirklich?

Körperkontrolle bedeutet, dass du deine Bewegungsmuster mit allen vier Gliedmaßen bewusst ansteuern kannst, nicht nur mit drei. Ein Punkt, den ich in meiner Arbeit mit vielen Drummern immer wieder sehe: Der linke Fuß wird fast komplett vernachlässigt. Dabei ist er genauso wichtig wie beide Hände und die Bassdrum.

Wenn du deinen Körper nicht so ansteuern kannst, wie du es im Moment brauchst, entsteht diese typische Berg- und Talfahrt. An einem guten Tag läuft alles wie geschmiert, du spielst alles in Grund und Boden. An einem schlechten Tag wird es plötzlich schwierig, und du gehst mit dem Gefühl auf die Bühne: Hoffentlich klappt's heute. Das ist genau das Gegenteil von Sicherheit am Set.

Wie trainierst du Hand Fuß Koordination, ohne neue Rhythmen zu lernen?

Der erste Schritt ist, ein Gefühl für Extreme zu entwickeln. Bei der Grifftechnik zum Beispiel halte ich den Stock einmal ganz fest und einmal ganz locker. Schon dabei spürst du zwei komplett unterschiedliche Körpergefühle und merkst direkt, welche Variante für dich besser funktioniert.

Der zweite und eigentlich entscheidende Schritt: Du nimmst nicht den 200. neuen Rhythmus, sondern die Grooves, die du längst kannst, und bringst sie in neue Formen. In meinem Video spiele ich dafür einen einzigen Beat in drei Varianten. Einmal mit der rechten Hand auf der Hi-Hat, dann mit der linken Hand auf der Hi-Hat im Open-Handed-Stil, und schließlich trete ich die Hi-Hat mit dem linken Fuß in Achteln, während beide Hände frei werden.

Dabei geht es nicht darum zu zeigen, dass man auch mal mit links auf der Hi-Hat spielen kann. Es geht darum, das Bewegungsmuster so zu trainieren, dass es im Ernstfall einfach da ist. Wenn live etwas Unvorhergesehenes passiert, eine Hand plötzlich gebraucht wird, um etwas zu greifen oder zu schrauben, bringt dich das nicht aus der Ruhe, weil dein Körper das Muster schon kennt.

Das Thema Unabhängigkeit am Set habe ich auch in meinem Beitrag Schlagzeug Koordination: Warum Unabhängigkeit keine Talentfrage ist genauer aufgedröselt, falls du dort noch tiefer einsteigen willst.

Was bringt dir das live in der Band?

Erstens: Sicherheit. Wenn du weißt, dass dein Körper flexibel reagieren kann, egal was passiert, nimmst du dir selbst den Druck von der Bühne. Zweitens: Kreativität. Sobald eine Hand durch das Treten der Hi-Hat frei wird, kannst du sie für ein Tamburin nutzen, einen zusätzlichen Rhythmus auf dem Ridebecken spielen oder die Toms einbauen. Dein Spiel wird reicher, ohne dass du dafür hundert neue Patterns auswendig lernen musst.

Und drittens, was ich in Gesprächen mit meinen Schülern immer wieder höre: Die Mitmusiker merken das. Auch wenn sie vorher schon zufrieden mit dir waren, werden sie irgendwann fragen, was mit dir los ist und wie du das gemacht hast. Dieser Ausdruck, diese neue Freiheit am Set, ist hörbar und sichtbar.

Im Video zeige ich dir genau diese drei Varianten des Beats live am Set, erkläre Schritt für Schritt, warum der Weg über das Fundament und nicht über neue Rhythmen führt, und wie du als erfahrener Drummer, egal ob nach 20, 30 oder 40 Jahren, noch einmal spürbar besser werden kannst. Schau es dir hier an: https://www.youtube.com/watch?v=_9IioMf4S34

Häufige Fragen

Kann ich nach 20 Jahren Schlagzeug noch besser werden?

Ja, auch nach 20, 30 oder 40 Jahren Schlagzeugspielen ist eine deutliche Verbesserung möglich. Der Schlüssel liegt nicht in neuen Rhythmen, sondern in besserer Körperkontrolle und trainierten Bewegungsmustern in Händen und Füßen.

Warum fühle ich mich beim Schlagzeugspielen in der Band eingeschränkt, obwohl ich schon lange spiele?

Das liegt meist daran, dass Autodidakten sich Rhythmen über Nachspielen von Songs und YouTube-Videos angeeignet haben, ohne ein technisches Fundament aufzubauen. Dadurch funktioniert das Spielen im Groove, aber freies Improvisieren oder Reagieren auf Unvorhergesehenes fällt schwer.

Was bedeutet Körperkontrolle beim Schlagzeugspielen?

Körperkontrolle bedeutet, dass du deine Bewegungsmuster mit allen vier Gliedmaßen bewusst und zuverlässig ansteuern kannst, nicht nur mit beiden Händen und der Bassdrum, sondern auch mit dem oft vernachlässigten linken Fuß.

Wie trainiere ich Hand Fuß Koordination am Schlagzeug, ohne neue Rhythmen zu lernen?

Statt neue Patterns auswendig zu lernen, nimmst du einen bereits bekannten Groove und spielst ihn in unterschiedlichen Varianten, zum Beispiel einmal mit der rechten, einmal mit der linken Hand auf der Hi-Hat, und einmal mit der Hi-Hat im Fuß getreten. So trainierst du das Bewegungsmuster für den Ernstfall, statt nur ein neues Pattern zu üben.

Warum wird der linke Fuß beim Schlagzeugspielen oft vernachlässigt?

Viele Schlagzeuger konzentrieren sich hauptsächlich auf beide Hände und die Bassdrum und üben den linken Fuß, der meist die Hi-Hat bedient, kaum bewusst. Dadurch fehlt genau dort ein Teil der Körperkontrolle, der für freies Spielen und Kreativität am Set wichtig ist.

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